作者简介：

周清平，暨南大学艺术学院/珠江电影学院 教授 博士生导师

一、工业互联网与影视工业互联网

2013年6月，美国通用电气公司提出“工业互联网革命”概念，人、数据和机器在开放的网络平台进行互联互通。这与德国的“工业4.0”、英国的“高值制造”和中国的“中国制造2025”战略计划异曲同工。工业互联网将工业化和信息化结合起来，人机互联后使得“现代工业+互联网”成为可能，从而实现互联网赋能。工业互联网包含三要素：通过传感器、控制器与软件应用程序连接的智能机器，基于云计算、大数据、区块链的高级分析，以及具有跨界专业能力知识密集型进行设计、操作、维护、服务、保障安全的工作人员。在具体实施过程中，又包含三个阶段：打通企业业务流程的内化、实现制造与服务的外化、行业赋能的平台外挂。注人、机器、产品、服务四者之间互联、互通，形成矩阵结构，形成信息物理系统（CPS）。在企业内化阶段，“由智能设备采集大数据之后，利用智能系统的大数据分析工具进行数据挖掘和可视化展现，形成‘智能决策’，为生产管理提供实时判断参考，反过来指导生产，优化制造工艺”，注实现设备智能化、能源管理智能化和供应链管理智能化。在外化阶段，将制造和服务打通，物联网和服务互联网将工厂内、外服务连通，形成互联网工厂，生产物理产品和提供后期服务，形成垂直生产的闭环结构，工厂实现按需定单生产。在平台外挂阶段，则建立工业互联网平台，行业内企业通过5G技术、云计算、大数据、区块链数字技术进行数据共享，企业的生产、管理和服务实现智能化，行业内材料、设计、产品、能源、信息和服务实现精细化智能配置。

一般将互联网分为上半场——消费互联网，以及下半场——工业互联网。作为文化工业重要组成部分，影视产业提供的文化产品满足了社会精神生活需求。相对于物理产品而言，文化产品具有复杂文化内涵，需要通过意义解读和审美体验才能产生产品价值。但是文化工业的生产、流通和消费过程也与一般的工业具有相似度，工业互联网具有的产业特征也会体现在文化工业互联网之中，工业互联网发展的内化、外化和平台外挂三阶段也体现在影视工业互联网发展过程中。

（一）影视工业互联网的发展历程

2010年1月13日，国务院常务会议决定，加快推进电信网、广播电视网和互联网三网融合。会议指出，加快推进三网融合已进入关键时期。要着眼长远，统筹规划，确定合理、先进、适用的技术路线，促进网络建设、业务应用、产业发展、监督管理等各项工作协调发展，探索建立符合我国国情的三网融合模式。中国电信网、广播电视网和互联网由此打破政策壁垒，走向媒介融合快车道。美国Hulu视频网站依靠正版影视节目实现盈利，这给了中国视频网站诸多启示。乐视网大量购买正版影视节目版权，由此产生“鲶鱼效应”。2009年底，国家实施对网络视频盗版打击的“剑网行动”，使得中国网络视频网站结束荒蛮时代，走向正规化发展道路。视频网站之间的激烈竞争使得影视作品版权购买费用飙升，沉重压力之下视频网站逐渐采取视频自制方式。这为高质量的网络视频生产提供了契机，拥有独立知识产权的网络视频文化基因吸纳成熟的影视文化基因，结合互联网多媒体、超时空、私密性和互动性文化基因，经历了异彩纷呈的十年发展旅程。

在互联网传播技术突破、受众视频消费需求和国家宏观政策调控三股力量推动之下，网络影视工业互联网在变革中求发展，十年间重新塑造了生产、营销和消费的全产业链。2012年11月，在第五届国际移动互联网博览会上，易观国际集团董事长于扬第一次提出“互联网+”理念：“‘互联网+’公式应该是我们所在的行业的产品和服务，在与我们未来看到的多屏全网跨平台用户场景结合之后产生的这样一种化学公式。”注2014年11月，李克强总理出席首届世界互联网大会时指出，互联网是“大众创业、万众创新”的新工具。互联网由此被视为中国经济发展的新引擎。2015年3月5日，在第12届全国人大三次会议上，李克强总理在政府工作报告中提出“互联网+”行动计划，推动移动互联网、云计算、大数据、物联网等与现代制造业结合，促进电子商务、工业互联网和互联网金融健康发展，引导互联网企业拓展国际市场。2015年7月4日，国务院印发《关于积极推进“互联网+”行动的指导意见》，推动互联网从消费领域走向生产领域。

在国家政策宏观引导下，中国影视和互联网走向资本整合，标志性事件是2014年BAT（百度、阿里、腾讯）进入影视业。2013年5月，百度收购PPS视频网站，与旗下爱奇艺网站合并。2014年7月成立爱奇艺影业，一年之内推出7部国产电影和1部好莱坞电影。2014年6月，阿里巴巴控股文化中国网站，成立阿里影业。同年，阿里巴巴收购优酷、土豆，改名为合一集团。2015年4月，阿里巴巴集团旗下淘宝电影票和娱乐宝网站归入阿里影业。2015年9月，腾讯成立腾讯影业（IEG,互动娱乐事业群）和企鹅影业（OMG，网络媒体事业群）。互联网巨头进入影视业将互联网文化基因有力地引进影视文化生态圈，按照互联网思维重塑影视产业，中国影视产业进入互联网化高潮。2015年12月16日，在第二届世界互联网大会上，中国互联网发展基金会联合百度、阿里巴巴、腾讯共同发起倡议，成立“中国互联网+联盟”。互联网公司进入影视行业带来了丰厚的资金，同时也移植了互联网思维，重塑了影视企业产业链，在工业互联网内化、外化、外挂三阶段均取得长足进展。

（二）“中国影视+互联网”的三阶段

在“中国影视+互联网”的企业内化阶段，影视企业的创意策划、拍摄、制作、接受实现智能化连接，打通传播障碍，实现人力、机器、产品、信息、服务的多元矩阵互动。在创意策划阶段，影视公司运用大数据进行信息挖掘，做出更加准确的决策。影视节目的创意策划已经走出了单纯依靠影视策划和编剧灵感、直觉进行创作，利用大数据分析抓取影院、播放软件、售票软件、论坛官网评论、弹幕、微博微信、抖音等关键信息，分析观众年龄段、地区、接受时间、内容评价、审美趣味等，从而就剧本、台本未来票房和收视率做出预测。全样本分析使得影视节目摆脱了传统的抽样分析局限，使得策划创意具有科学基础。在制作阶段，运用大数据分析导演和演员的系列作品艺术特征、市场价值和观众评价，从而做出科学抉择打造团队。在拍摄过程中，可以与未来观众进行充分交流，及时吸纳观众意见对内容和形式进行调整。在影视节目接受过程中，传统的观众见面会、问卷调查、抽奖等已经逐渐被大数据抓取所取代，影院、播放软件、售票软件、论坛官网评论、弹幕、微博微信、抖音等海量信息都会被收集；播放软件上可以记录观众暂停、快进、回放、关闭、重复等信息；运用传感器甚至可以收集到观众接受影视作品的心跳、血压、反应动作、微表情等信息，从而了解观众情绪和情感变化。大数据可以真正实现接受者信息的全样本分析，为影视作品制作提供决策依据。由此，互联网对影视节目生产企业的内部循环进行重新塑造。

在“中国影视+互联网”外化阶段，影视企业产业链的生产、营销、消费三阶段实现信息连通，人、机器、产品、服务、信息五要素实现网状互动对接。经过资本重组，互联网视频公司建立了影视节目生产、销售与播映的完整全闭环结构系统，贯通制造和服务环节，形成互联网工厂，按需定制影视节目已经逐渐成为主流。影视作者与接受者通过互联网直接沟通，网上票务销售留存大量接受者信息，成为大数据分析来源；影视作品制作实现全数字化操作，充分运用大数据进行选择，智能机器人的使用将给影视作者提供强大支撑。企业大量收购IP，实现影视节目创意的跨界文化基因移植与改造；网络小说、网络游戏、动画、小说等经典文本的创意被有机吸纳进入影视节目之中，电影、电视之间的互动融通也属常见。影视人才跨界创作、跨界策划、跨界营销，跨界知识密集型的多面手型人才颇受欢迎。众筹平台使得大众可以参与投资影视节目，丰富了影视资本来源，也开创了影视营销新途径，投资者、观众、营销人员合为一体。影视生产从传统的以影视作者为中心转化为以观众为中心，粉丝经济大行其道。影视播映平台由传统的影院、电视机转化为多屏接受，影院、电视机已经数字化，手机、电脑、IPAD、超级电视等成为常用接受渠道。影视节目衍生产业，如旅游、印刷图书、玩具、服饰、生活用品等得到重视，影视作品与电商携手开创的“边看边买”模式打通了影视内容接受、营销、衍生品售卖的障碍。

“中国影视+互联网”的平台外挂阶段现在处于初创阶段，主要有爱奇艺的爱创媒资系统与智能选角平台、阿里的鲸观与鱼脑、百度智能视频平台、蓝海创意云等。产品、能量和信息在互联网平台自由流动，逐渐构建了开放共享的影视文化生态环境。运用云计算、大数据、5G技术、区块链等技术，行业内影视企业策划、制作、播映、营销等数据得以共享，众筹融资、台本剧本分析、后期制作、节目营销、发行票务、衍生交易等环节在互联网平台得以进行。互联网平台全方位收集影视企业和导演、主持人、策划、编剧、演员、摄影师、录音师、美工等从业人员的海量信息，从而为构建影视制作团队奠定基础。剧本分析系统可以对剧本场次、故事、剧本结构、角色特征与关系、剧情发展模式、演员出场频率、卖点次数及频率、类型特征、艺术风格等方面进行全方面分析与预测，从而使得剧本建立在大数据分析的科学基础之上。互联网平台可以抓取观众反馈的海量信息进行分析，对潜在观众和票房、收视率进行预测，也可以提前在影视节目制作前期介入引导其内容发展方向。互联网平台票务软件可以统计全国影视节目播映情况，使影院实现准确排片。互联网平台营销可以针对观众情况进行准确受众分析，实行科学化分众传播，实现影视节目的有效传播。

二、影视视频文化的基因图谱

所谓文化基因（meme），是牛津大学教授理查德·道金斯在《自私的基因》中提出的概念。“我们需要为这个新的复制基因取一个名字。这个名字要能表达作为一种文化传播单位或模仿单位的概念。……如果我把‘mimeme’这个词缩短为‘meme’（觅母），……曲调、概念、妙句、时装、制锅或建造拱廊的方式等都是觅母。”注觅母的复制强弱取决于：长寿、生殖力和精确的复制能力。文化基因的本能也是为了自身及其基因库的存在和延续不断地自我复制。文化基因和其他文化基因可以相互结合，产生新的文化基因复合体。文化基因也是“具有目的性的行为者”，注是一个有生命力的结构，通过模仿的方式从一个大脑转移到另一个大脑。大脑因此成为文化基因的宿主。文化基因需要在竞争中与其他等位基因争夺文化染色体上同一位置的对手。传媒作为一种中介文化基因承载了文化信息并影响其文化基因形成。在“互联网+”时代，文化传播由传统的单向传播变成双向传播，传播主体和客体之间产生复杂的互动行为。文化基因的主动性在“互联网+”时代体现得更为充分。在“中国影视+互联网”中，影视携带的主题、故事、角色、视听语言、风格文化基因和互联网携带的多媒体、超时空、私媒体、互动性文化基因会在人的大脑中进行有机组合，从而形成新的类似染色体的文化基因复合体结构，生成新的网络视频作品。相似的文化基因复合体就会形成影视视频作品类型、种类和门类，从而形成文化基因图谱。

“中国影视+互联网”在中国大力推行后，中国影视产业获得互联网发展新空间和新模式。影视企业与互联网企业资金重组，纵横捭阖，优酷土豆、爱奇艺、哔哩哔哩、抖音短视频、腾讯视频、搜狐视频、央视影音、芒果TV、抖音、快手等已经发展成为网络视频网站巨擘。影视视频是文化产品，与一般的工业物理产品有天壤之别，影视工业互联网变革后导致影视视频发生了本质变迁——作者核心变为观众核心，即按需定制文化产品满足大众精神生活需要。影视企业与视频网站之间的技术和资本的界限已经打通。更重要的是，影视视频的内容在“中国影视+互联网”文化基因融合与裂变的浪潮中发生本质变革，新的影视视频形态、类型、艺术风格、种类、门类不断涌现。电影、电视和互联网仍然倡导“内容为王”，内容是影视视频的核心，内容的变革意味着“中国影视+互联网”获得革命性的嬗变。

受互联网文化基因的强力影响，网络影视节目呈现出电子传媒的新形态，裂变出包含微电影、网络大电影的网络电影，以及包含网络电视综艺节目、网络剧、网络纪实节目等网络电视节目。因为互联网文化基因的深度植入，网络影视节目在主题、故事、角色、视听语言文化基因均发生本质性嬗变，形成鲜明的互联网风格。

首先，数码技术的运用使得影视视频的核心文化基因——影像适应互联网环境，完全比特化、数字化，从而使前期数字摄像机拍摄和后期非线编系统制作合成，改变了产品制造方式。这也为影视视频在互联网上传播奠定了物理基础，“互联网+”使得影视视频艺术形态发生互联网化变迁。数字化技术大大降低了生产成本，提高了工作效率，丰富了艺术语言。影视视频剪辑率得到大幅度提高，蒙太奇语言得到极大丰富，特效、滤镜和渲染的使用使得影视视频呈现梦幻一般的效果。在“互联网+”模式中植入互联网文化基因，使得影视视频文化形态趋向明显的互联网后现代文化特征——零散、拼贴、杂糅、多变。

其次，在“中国影视+互联网”过程中，影视网络企业提供的文化产品围绕观众文化主体精神需求，发生“哥白尼式”变革。影视视频节目的主题文化基因适应互联网文化以大众接受者为主体的旨归，趋向低俗化、草根化和暗黑化，体现出网络话题、暗黑趣味、青春怀旧、灰色人性和嬉戏精神的倾向。影视视频的故事文化基因演绎了主题文化基因，叙事结构碎片化、时空游戏化和叙事线条多元化，多叙述青春历险、宫斗、职场心计、悬疑惊悚、穿越、虐恋和困境人生，重视作品与观众之间的互动。影视视频的角色文化基因适应互联网文化主体——80后、90后、00后群体。影视视频的视听语言文化基因成为其互联网化的表征，影视画面趋向桌面化，喜用多媒体手段、自由剪辑和数字特效。风格文化基因在主题、故事、角色、视听语言文化基因基础上承袭了互联网风格——酷炫、喜剧化、低俗化、私密化、杂糅、迷幻、零散、幽默等。

再次，在“中国影视+互联网”浪潮中孕育出的网络视频文化基因族，形成了具有稳定特征的网络视频节目类型和种类。网络视频文化基因族相互结合，形成新的文化门类。在被称为网络电影元年的2010年，中国电影集团联合优酷网推出“11度青春”系列，标志着网络电影审美品质发生飞跃，超越草根恶搞视频野蛮生长的年代，进入影像艺术序列。2014年8月，搜狐视频推出《匆匆那年》使得网络剧审美品质超越了炫、酷、恶搞的品质。2014年《奇葩说》《你正常吗？》两大网络综艺就上线，以其不逊于电视综艺节目的制作质量和鲜明的互联网风格，使得网络综艺节目发生质的飞跃。2014年被称为网络剧元年、网络综艺节目元年。在资本、人才和资源的大规模投入后，网络视频文化新门类——微电影、网络剧、网络综艺节目、网络大电影、网络纪实节目呈现出井喷发展之势，社会影响力和经济收入与电影电视并驾齐驱。

最后，网络视频文化基因继续分化出新的文化门类——互联网短视频。互联网传播文化基因与影视文化基因相结合，成为网络视频发展新风口，深刻地影响了现代社会生活。以抖音、快手、微视、秒拍、西瓜、Vue vlog、二更等为代表的短视频网站在2017年掀起了新的互联网文化风潮。短视频的主要生产模式有UGC（用户生产内容）、PGC（专业生产内容）、OGC（职业生产内容）；主要的垂直领域有新闻、科普、广告、史地知识、军事、体育、教育、科技、娱乐、健康养生、情感、名人跟拍、音乐、电影、舞蹈、美食、生活、美妆、旅游、段子、小品、街拍等。影像文化基因与互联网文化基因相结合，既具有互联网人人联通的社交功能，又具有影视视频的美学特征。这是“中国影视+互联网”在新的进化阶段涌现的文化门类，已经成为现代中国人日常生活一部分。

三、影视工业互联网的意义、问题与对策

20世纪90年代，中国电影遭遇生存危机，电视业亦是步履维艰。在信息化革命中，中国影视业经历了数字技术和互联网两波浪潮洗礼。在国家影视改革、互联网公司大规模投资、大众文化消费需求和数字传播技术进步合力推动下，新世纪以来的二十年，“中国影视+互联网”构造了中国影视工业互联网，完成了产业和内容的更新换代。

（一）意义

首先，影视工业互联网经历二十年的爆炸式发展，崛起为中国文化产业重要的组成部分，满足了亿万民众的文化消费需求。据第44次《中国互联网络发展状况统计报告》，截止到2019年6月，我国网络视频用户规模7.59亿，占网民整体的88.8%。其中，长视频用户规模6.39亿，占网民总体74.7%；短视频用户规模为6.48亿，占网民整体75.85%。网络视频年产值963亿元。网络视频的多屏接受方式，诸如手机、IPAD、电脑、电视机，使得观众可以自由欣赏影视节目，其内容满足了各层次、多维度的观众精神生活的需求。

其次，影视工业互联网使得影视业从传统的文化产业整体位移，进入现代文化工业体系。资产重组激活了影视行业生产力，互联网带来的先进数字技术、营销推广理念和行业内资源、能量与信息自由流通，使得影视业完成升级换代。与二十年前相比，当前影视视频工业已经发生了全方位的变革，获得了极大成功。影视视频生产、营销和消费方式都经历了沧海桑田式的变化，互联网文化基因和影视文化基因在融合与裂变后，营造了良好的生态环境。行业内生产要素有机整合，行业外跨界互联互通、兼容并蓄，使得影视视频生产和消费进入良性循环。

最后，影视工业互联网使得影视视频的核心要素——内容在文化基因融合与裂变之中新陈代谢，焕发了勃勃生机。新类型、种类和门类不断涌现，并深刻改写了影视文化基因，传统的影院电影和客厅电视发生本质嬗变。崭新的网络影视是视听文化新的版图，网络影视艺术成为继电影、电视艺术之后的艺术新门类。中国电影经历了百年发展后，一度有学者认为，中国电影已经进入无代际时期。目前，中国电影在互联网文化基因强力进入之后，涌现出新的网络电影类型，许多新导演的作品一鸣惊人，出现了具有代际特征的作品群、导演群和企业群。在电视领域，高收视率电视剧、综艺节目和纪实节目内在吸纳了互联网文化基因，台网互动频繁。中国影视全面进入了网生代时期。

（二）问题与对策

变革中崛起的影视工业互联网也面临盈利创收的经济压力、文化整体品质偏低、原创文化创意乏力、平台外挂新阶段发展缓慢等问题。

首先，网络视频网站目前面临创收盈利的沉重压力。各大视频网站基本处于亏损运营状态，视频网站目前面临人口红利即将耗尽局面，火热的发展背后面临潜在的经济危机。爱奇艺、优酷土豆、腾讯视频、搜狐视频等亏损连年递增，芒果TV2017年实现盈利4亿元，是网络长视频网站中的例外。抖音、快手等短视频网站实现盈利。网络视频网站烧钱模式仍在继续。广告收入和会员收费是视频网站主要创收方式，收费会员近年增长迅速，已经逐渐超过了广告收入，付费收看已经逐渐为消费者所接受，而且仍然有其巨大的挖掘潜力。相对于西方每部电影和电视节目比照电影院和有线电视价格收费来说，中国视频网站目前包月、包年的收费模式，其价格十分低廉，仍有较大上涨空间。需要进一步对观众进行分层、分流，不同价格享受不同服务。国家管理部门要大力打击盗版行为，使版权保护落到实处，保护网络视频作者和网站版权利益，制止网站盗播视频现象，这样知识产权才会转变为经济收益。视频网站的版权收益得到保护，付费观看才会逐渐转变为观众的主要接受方式，同时观众作为网络视频草根“产消者”（Prosumer）的利益也可以得到保护。视频网站也需要适应国家调控混乱的明星高片酬政策，规范影视市场，大幅降低制片成本。目前全国网民数量达到8.56亿，网络视频用户达到7.59亿，视频下沉到三四线城市和农村用户后，用户数量上升空间面临困境。提质减量、增强用户粘性已经成为关键。利用大数据，将用户进行分众传播、实现精准营销势在必行。互联网技术带来的技术美学新景观在用户逐渐熟悉以后，技术解媚将使得互联网文化给用户的新鲜感逐渐消失，缺乏深度内容的网络视频将令人逐渐厌倦。互联网文化在与影视文化融合过程中逐渐丧失互联网色彩，也容易使用户回流到影视平台。建立在信息透明、公平交易、规范生产基础上的影视工业互联网将会给视频网站提供优良生态环境，切实降低成本、规范管理和提高视频传播效率，也可以使得网络视频提高内容品质，“内容为王”将成为关键因素。芒果TV盈利给人的启示是，拥有丰富的优质内容才能保证稳定的用户群体和潜在的巨量付费空间。抖音盈利给人的启示是发挥“万物互联，万众创新”的优势，草根大众提供的海量创意点子也能让用户获得高品质的接受体验。影视工业互联网平台外挂，建立行业联盟，将优化“中国影视+互联网”文化基因的结合，从而为网络视频的优质内容和海量创意开拓出新的空间。

其次，互联网文化基因的草根性和后现代性使得网络视频整体上的文化品质较低。微电影与广告混合一体，网络大电影“怪力乱神”横行，蹭热点的“寄生虫”营销仍然流行，网络剧宣传封建权力、腐朽思想，表现社会阴暗面和人性弱点，网络综艺节目呈现无聊趣味。互联网文化是典型的后现代文化，后现代文化的灰色人性、颓废情绪、消极态度、瓦解经典、品位低下等特征在网络视频中多有体现。在国家进行线上、线下统一标准管理的当下，影视工业互联网建设可以使影视视频进行规范化生产，优化文化生态环境，利用大数据分析，规避意识形态和伦理道德风险，切实提高网络视频文化品位，最终给予用户深层次的优质体验。

再次，网络视频优质内容是保持用户粘性的关键。IP转化生产了大批爆款作品，但视频原创创意表现乏力；爆款固然重要，但是爆款不常有，稳定数量的高品质视频节目生产才是关键，长尾效应也值得重视，发挥互联网“万众创新”的特长尤为重要。视频创意决定了视频内容的品质和吸引力。近年被爆炒的IP概念终究是一种创意嫁接方式，虽然可以实现文学、动漫、游戏、电影、电视之间的无界改编，文化基因实现了跨界生长，大数据分析带来的类型杂糅成为票房利器。正如丁亚平教授认为，“娱乐化思潮下的IP应用出现的第一个问题是电影作品的类型化不足”。注转化IP仍然需要对影视视频的类型特征准确把握，才能建立与观众的稳定约会关系。另外，IP概念也逐渐走向熵变，爆热之后必然爆冷，势能逐渐耗尽，对观众的吸引力逐渐下降。IP概念的本意是“知识产权”，更重要的是原创性。视频网站需要培育视频原创团队，倡导原创理念，发掘民间草根视频创意，建立培养视频创意的人才培养机制，挖掘网民作为产消者创意潜力。这样才能使得网路视频创意形成源头活水，为视频生产提供原动力。

最后，影视工业互联网建设的平台外挂阶段发展缓慢，亟需推进工业互联网平台建设，以便融合行业内外生产、营销和消费要素，使影视视频发展到更高层面。“中国制造2025”的推动将使得中国工业整体进入智能制造时代，智能生产是大势所趋，影视工业必须适应。影视工业互联网外挂平台建设将面向全球重构网络视频格局。影视企业外引内联，面向全球整合，向外拓展能力、输出节目版权，扩大市场，增大容量，特别是在“一带一路”战略下，面向第三世界和海外华人方面仍然有巨大的开拓空间。网络视频管理与生产中呈现的“阴阳合同”、偷税漏税、虚假广告、假收视率、假点击率等问题在公开、透明、规范、公平的影视工业互联网中也会得到解决。这为进一步形成大规模网络视频市场创造了必要条件。目前，影视视频企业之间仍然存在壁垒，行业中视频网站数据共享仍然步履维艰，数据的真实性仍然成疑，网络水军仍然活跃。大视频网站之间的激烈竞争关系给影视工业互联网平台建设增加了不少难度。视频网站需要增强行业危机感，利用大数据、5G技术、云计算、区块链在互联网平台进行影视视频生产的精准设计，建立行业联盟，打通行业内外生产要素流动环节，形成互助互益关系，减少成本，合理利用资源，建设绿色生态网络经济，挖掘“互联网+”潜力，使得影视视频生产科学化、数字化和智能化，使中国影视视频行业发展提升到新的境界。影视工业互联网将影视视频与电商相结合，从而可以使作品直接到达商品，最大化地发挥影视视频的软广告功能。大数据、云计算、区块链、5G技术、物联网、智能机器人等构造的影视工业互联网带来新一轮的技术红利，开辟了广阔的应用空间。影视视频生产、营销和消费将会在行业联盟中得到重塑，产业链也会重建。数据资本将会兑现为丰厚利润。影视视频新节目、新类型、新种类、新门类将会继续涌现。“优胜劣汰，适者生存”，影视视频企业需要积极面对，“各尽所能，按需分配”，开创影视工业互联网的新局面。

文章出处：当代电影,2021,(08):113-119.